среда, 31. децембар 2014.

(Ne)Radno vreme kluba za vreme novogodišnjih praznika



Dragi članovi i posetioci kluba Sakurabana, obaveštavamo Vas o tome kako će klub raditi u narednom periodu.
Neradni dani kluba:
31.12.2014. (sreda)
01.01.2015. (četvrtak)
02.01.2015. (petak)
07.01.2015. (sreda)
08.01.2015. (četvrtak)

Manga radionica Mugen nastavlja sa radom od 10. januara, a prvi časovi japanskog jezika biće održani 5.1.2015.
Sakurabana vam svima želim srećnu Novu godinu, lepe praznike i da se lepo družimo u novoj 2015. godini.

четвртак, 25. децембар 2014.

ChibiCon 2015

Nekoliko dana pred kraj ove duge i naporne 2014-te, došlo je vreme da obelodanimo i ono za šta znamo da vas sve jako, jako interesuje. Dakle, evo odgovora na pitanje koje već neko vreme kruži društvenim mrežama:

CHIBICON ĆE SE OVE GODINE ODRŽATI PO PLANU, U DOMU OMLADINE BEOGRADA, OD 31. JANUARA DO 1. FEBRUARA.



To znači da će još jedna zima proći u znaku dobre zabave, sa sadržajima tipičnim za ChibiCon kao što su takmičenje u crtanju, anime kviz, tribine, projekcije, radionice i predavanja. Međutim, predstoje vam i neke novine – neke ćemo najaviti kad im vreme dođe, a za neke je poželjno da saznate što pre, kako biste imali dovoljno vremena da se pripremite. Naime, ove godine ćemo po prvi put i na ChibiConu imati i kosplej takmičenje – ali, na zahtev publike (i mnogih kosplejera), po takozvanim „starim“ pravilima s Japanizma, prema kojima se učesnici deli na pojedinačnu i grupnu kategoriju, dok se u pristupu samim kostimima dopuštaju razne slobode. Više o ovome u najskorije vreme!

Takođe, pošto nas u februaru očekuje nov ciklus kampanje za Kulturni centar Sakurabana, u ovom znaku će se odvijati i sam ChibiCon. Očekujte još informacija na temu daljeg rada društva, tojest Sakurabaninog kluba, u toku konvencije, a osvrnućemo se i na dalje akcije za prikupljanje sredstava.

Dok mi spremamo program za ChibiCon, vama želimo srećnu 2015-tu i prijatne praznike, kao i mnogo lepog druženja u godini koja je pred nama.

Vidimo se uskoro!

среда, 24. децембар 2014.

VVI: "Guilty Gear Xrd"

Datum održavanja turnira: 27/12/2014 (subota)
Prijave traju od 17:00h do 17:55h
Početak turnira je u 18:10h


Od prijavljenih se traži da tokom turnira ne odlutaju negde da ne bi došlo do nepotrebnih diskvalifikacija.
Igra se na PS3 konzoli.



Pravila:

Igra se dupla eliminacija.
Igra se na 2/3 dobijene partije.



Dozvoljeno je donositi sopstvene gamepadove ili arcade stickove, dokle god su kompatibilni sa Playstation 3 konzolom.

Dozvoljeno je menjati kontrole pre meča. Kada su oba igrača zadovoljna kontrolama i uvereni da je sve u najboljem redu, tek onda će meč zvanično krenuti.
NAPOMENA: Odmah najaviti da prvo sledi button check.

Ako igrač pritisne pauzu ili [PS] menu dugme u toku runde, organizator može da zatraži od tog igrača da dropuje rundu, ako smatra da je time protivnik oštećen. Mole se svi igrači koji koriste bežične gamepadove sa PS menu dugmetom (bilo da je dual shock 3 ili nešto drugo), da strogo vode računa da njihovi gamepadovi ne remete konzole na kojima trenutno ne igraju.



Sta je dupla eliminacija?
http://www.gamecolony.com/double.html

Učešće:
200din

Nagrade:
1. mesto - PS3 Igra
2. mesto - Simbolicna nagrada
3. mesto - Simbolicna nagrada



ŠTA: VVI: "Guilty Gear Xrd"
KADA: 27/12/2014(subota); 18:00h
GDE: Klub Sakurabana, Terazije 12; II sprat

петак, 19. децембар 2014.

"Zankyo no Terror", 01-06 epizoda



Pošto smo celu jesen proveli uz mahom starije naslove, vreme je da godinu završimo ganc novim hitom. U poslednja dva termina za projekcije u 2014. biće prikazana jedna super sveža serija: "Zankyo no Terror", anime koji je legendarni reditelj Šinićiro Vatanabe radio ekskluzivno za čuveni noitaminA termin.

Jedanaestoepizodna serija govori o terorističkim napadima koji potresaju Tokio, japanskim vlastima koje klize u očaj i paranoju, i naopakoj deci za koju je sve što se dešava samo igra. Emitovana je letos, a Vatanabe je sam smislio priču i radio na scenariju za ovaj anime.

Vatanabeovi stari fanovi ostali su vidno ravnodušni na njegov najnoviji poduhvat, dok su savremene generacije fanova - one koje nisu odrastale uz "Cowboy Bebop" ili "Samurai Champloo" - seriju prigrlile kao jedno od najboljih ostvarenja u proteklih nekoliko sezona. Imajući u vidu trenutno stanje anime industrije, ovo poslednje možda i stoji kako god okrenete - a što se kvaliteta serije tiče, na vama ostaje da u utorak vidite hoćete li pripasti hejterskom ili entuzijastičnom taboru.

Ovog utorka puštamo prvih 6 epizoda. Projekcija počinje ranije, da bismo sve završili na vreme.

ŠTA: "Zankyo no Terror", 01-06 epizoda
KAD: Utorak 23. decembar u 18h
GDE: Klub Sakurabana, Terazije 12
KOLIKO: Jedna konzumacija

SoA Prednovogišnja žurka #CCSakurabana



Kao što tradicija nalaže, red je da se još jednom okupimo pred Novu godinu i poslednji put 2014. uživamo u zvucima azijske muzike. Ovoga puta puštamo mešane žanrove, tj. biće za svakoga po nešto. Muzičke želje, kao i do sada idu na wall na FB event-u, a po osobi je dozvoljeno maksimum 5 (slovima: pet) pesama, ukoliko preterate brišu vam se sve želje.
Tema žurke je više nego očigledna, Novogodišnji praznici. Dakle, svi elementi deda/baba mrazeva i sl. dolaze u obzir, naravno nije obavezno imati masku, tj. možete doći normalno obučeni.
Žurka se održava na već dobro poznatom mestu u klubu Underworld, sa početkom od 20h, a za muziku je ovoga puta zadužen DJ Haseo.

Cena karte je 150 din., a sav prihod od karata i ovoga puta ide u budžet za Kulturni centar Sakurabana.

ŠTA: SoA  Predonovogišnja žurka #CCSakurabana
KAD: petak 26.12.2014. od 20h
GDE: Klub Underworldserbia (Ruzveltova 1, TC Vukov spomenik)
KOLIKO: 150 din. SAV NOVAC IDE U FOND ZA KC SAKURABANA

субота, 13. децембар 2014.

Projekcija „Grave of the Fireflies“





Letos je internetom kružio 30 Days of Anime Challenge, gde su oni koji su se izazova prihvatili redom nabrajali svoje omiljene likove, naslove, autore i svašta još nešto. Kada je došao dan za „najtužniji anime koji ste gledali“, možda ste primetili da su mnogi – ako ne i većina – u ovoj kategoriji navodili film „Grave of the Fireflies“.



Pa da vidimo šta je tu toliko tužno.



Priča počinje tako što septembra 1945. godine, neposredno po završetku Drugog svetskog rata, 14-godišnji Seita umire od gladi. Dok Seita provodi poslednje trenutke na zemlji, događaji počinju da se odmotavaju unazad, i mi posmatramo kako je došlo do toga da jedan 14-godišnjak izgladni toliko da mu to dođe glave, i šta se dogodilo sa Secuko, Seitinom mlađom sestrom za koju je bio zadužen da brine. Naravno, sve su to metafore za to kako je Japan izgubio rat i koliko je to iz korena prodrmalo japansko društvo.



Snimljen 1988. godine u produkciji legendarnog Studija Ghibli – ali ne u režiji Hajao Mijazakija, već njegovog prijatelja Isao Takahate, za koga mnogi kažu da je možda i bolji reditelj koji je ostao u senci slavnijeg prijatelja – „Grave of the Fireflies“ je zapravo adaptacija poluatobiografskog romana čuvenog pisca Akijuki Nosake, koji je nakon rata i sam jedva preživeo glad. Zanimljivo je da se tumačenja filma na Zapadu drastično razlikuju od onoga što je sam Takahata naumio da bude poruka njegovog animea, dok na trećoj strani Nosaka, autor romana, ima sasvim drugačiju ideju o suštini njegove priče, koja se kosi s obe prethodne interpretacije.



O nijansama tragedije u „Grave of the Fireflies“ i kako ih tumačiti pričaćemo, kao i uvek, pred početak filma. Gledaocima se preporučuje da sami ponesu svoje papirnate maramice – jedno pakovanje po osobi bi trebalo da bude dovoljno – a Sakurabanina kuhinja ima dovoljno zaliha vina i ruma, ako vam posle projekcije bude potrebno da drmnete nešto žestoko.



ŠTA: „Grave of the Fireflies“, 1988.

KAD: Utorak 16. decembar u 19:30

GDE: Klub Sakurabana, Terazije 12, II sprat

KOLIKO: Jedna konzumacija

недеља, 23. новембар 2014.

Hellsing Day (07.12.2014.)

Hellsing Day
7. decembar




“Hellsing” je manga autora Kote Hiranoa koja je izlazila od 1997. do 2008. godine. Zahvaljujući animiranoj verziji priče, manga je doživljela veliku popularnost kako u svetu, tako i kod nas. Reč je o vampiru Alukardu i organizaciji Helsing koja ima zadatak da civilno stanovništvo Engleske sačuva od svih neprirodnih mračnih stvorenja kao što su vampiri, gulovi, vukodlaci i druge ale i bauci. Kako bi stvar bila još zabavnija, borba između dobra i zla rastrzana je i sukobom između Protestantske i Rimokatoličke crkve, a tu su i nezaobilazni Nacisti, jer svi znamo da nema dobre teorije zavere bez Trećeg Rajha. U organizaciji udruženja Sakurabana i Doma omladine Beograda, 7. decembra će biti održan dan posvećen samo ovom naslovu, gde će posetioci imati priliku da na velikom platnu pogledaju kompletnu OVA seriju od 12 epizoda (“Hellsing Ultimate”), ali i da uživaju u mnogim drugim sadržajima.

Program:
Bioskopska sala:
11:30h - Otvaranje događaja
12h - Projekcija “Hellsing” OVA 1-3
14:30h - Kratka pauza
15h - Projekcija: “Hellsing” OVA 4-7
18h - Tribina “Vampiri u japanskoj animaciji”
19:15h - Projekcija: Hellsing OVA 8-12

Hol ispred bioskopske sale:
13-20h - Društvene igre
11:30-21h - Artist Alley
11:30-21h - Video igre kroz generacije “Castlevania”
16-17h - Kosplej radionica “Izrada vampirskih očnjaka”


Tribina: Vampiri u japanskoj animaciji:
Većini ljudi je poznata Brem Stokerova verzija priče o Drakuli koja je na Zapadu utemeljila poimanje vampira i vampirizma - međutim, na dalekom istoku, krvopije se zamišljaju na najrazličitije načine. Anime industrija je u više navrata predstavila vampire i mit o njima, prikazujući ih i na stokerovski, i na tradicionalno japanski način. Na ovoj tribini ćemo pokušati da predstavimo neke od animiranih vampirskih serija - od prašnjavih klasika kao što je “Vampire Princess Miyu”, preko mejstrim hitova kao što su “Blood +” i “Shiki”, pa do zaboravljenih opskuriteta u koje spada “Night Walker”, jeftina kopija “Intervjua s vampirom” iz sredine 90-tih.
Učesnici tribine: Isidora Vlasak, Bojan Vukadinović, Jelena Jokanović, Nenad Grujić

Propratni programi:
Artist Alley:
Arist Alley postaje neizostavni deo većine festivala koji se organizuju u svetu, ali i kod nas. Naš prodajni sajam će ovoga puta biti inspirisan vampirima i goth kulturom, gde će posetioci moći da vide rukotvorine domaćih kreatora i da kupe ono što im se dopadne. Obilazak izložbenih štandova je na ovom događaju besplatan!

Board games:
U holu ispred bioskopske sale Doma omladine Beograda, posetioci će tokom celog dana moći da uživaju u društvenim igrama koje za temu imaju vampire. Na raspolaganju će biti “Vampire the Masquerade” igra na tabli, a potrudili smo se da organizujemo i turnir u istoimenoj kartičnoj igri. Za one koji više vole role play igre biće organizovano nekoliko sesija tokom dana.

Radionica: Izrada vampirskih očnjaka:
Kosplej u Srbiji uzima sve više maha, pa smo odlučili da organizujemo i jednu radionicu gde će posetioci imati priliku da nauče kako je najlakše, a kako najbolje da za svoju masku naprave vampriske zube. Naravno, svi koji su voljni dobrodošli su da budu u svojim kostimima tokom dana.

Video igre “Susret generacija”:
Za ljubitelje elektronske zabave na “Hellsing” danu biće organizovan susret generacija i različitih konzola. Fokus dana će biti na jednoj od najpopularnijih vampirskih igara, “Castlevania”. Na tri različite konzole će posetioci moći da se oprobaju u legendarnoj igri i to na NES, PS2 i PS3.

ŠTA: Hellsing Day
KAD: nedelja 07.12.2014. od 11:30h do 22h
GDE: Dom omladine Beograda
KOLIKO: 200 din.

петак, 21. новембар 2014.

Projekcija Night on the Galactic Railroad


Nakon jednog utorka pauze – mi zaduženi za organizaciju smo bili prezauzeti oko završetka kampanje za Kulturni centar Sakurabana, održavanja Srednjoškolskog festivala i pripreme još jednog megalomanskog projekta koji će uskoro biti obelodanjen javnosti – vraćamo se redovnim projekcijama utorkom u klubu, i privodimo kraju Old School ciklus. Film koji ovom prilikom sledi s DEBELIM razlogom važi za kultni – iako možda nije za svačiji ukus, jeste obavezna lektira ne samo za sve anime fanove, veći za bilo koga zainteresovanog za bolje upoznavanje japanske kulture. Dame i gospodo, pred vama je čuveni „Night on the Galactic Railroad“ – jedan od najpoetskijih i najbizarnijih anime filmova „za decu“ ikad napravljenih.

Na noć varoškog festivala, dečak – odnosno mačak – odnosno dečak s mačjom glavom – komplikovano je – po imenu Đovani i njegov drug Kampanela ukrcaće se na voz koji će ih povesti pravo među zvezde, u obilazak Mlečnog puta. Usput će upoznati mnoge zanimljive putnike i videti nezaboravne prizore – kao, između ostalog, i potapanje „Titanika“ – a kako se kraj putovanja bliži, krajnje odredište galaktičkog voza postaje sve očiglednije.

„Night on the Galactic Railroad“ predstavlja ekranizaciju klasičnog dečijeg romana Kenđija Mijazave, poznatog ukletog pesnika i napaćene duše čije delo zauzima počasno mesto u savremenoj književonsti – Japana često ćete čuti da upravo ovaj roman nazivaju japanskim „Malim princem“. U romanu, Đovani i Kampanela su pravi dečaci, a legenda kaže da ih je, radi uštede u budžetu, produkcijski studio pretvorio u mace jer su lakše za animaciju. „Night on the Galactic Railroad“ se odlikuje poetičnom i nadrealnom atmosferom nalik na nepovezan san, sa usputnim epizodama od kojih je svaka čudnija od prethodne, i dirljivom pričom koja je prožeta tako dubokom simbolikom da se morate zapitati kako je dođavola autor očekivao od dece da izađu s time na kraj. Jednom kada se razotkrije prava priroda galaktičkog voza, lirski ton priče poprima i blago morbidnu dimenziju – posebno za dečiji roman – ali postaje očigledno zašto je „Night on the Galactic Railroad“ toliko kultno i uticajno delo koje mnogim odraslim Japancima spada u najdraže naslove.  Inspirisao je Leiđi Macumotov serijal „The Galaxy Railways“, a s apstraktnom, filozofskom i epizodičnom strukturom direktno je uticao na „Kino no Tabi“.

Zanimljivo je da je sredinom 90-tih čuveni anime reditelj Šođi Kavamori (svet zadužio ostvarenjima kao što su „Macross“, „The Vision of Escaflowne“ i „Noein“) napravio biografski film o Mijazavinom životu, kroz eksperimentalnu animaciju prikazujući tragičnu sudbinu prerano preminulog pesnika koji se žestoko borio s mentalnom bolešću. Film se zove „Spring and Chaos“ a glavna fora je što je Kavamori ukletom pesniku podario istu odliku koju imaju junaci ekranizacije njegovog najpoznatijeg dela – u ovom animeu, isto kao Đovani i Kampanela, Kenđi Mijazava ima mačiju glavu.

ŠTA: „Night on the Galactic Railroad“, 1986.
GDE: Klub Sakurabana, Terazije 12, II sprat
KAD: Utorak 25. novembar u 19:30
KOLIKO: Jedna konzumacija

четвртак, 20. новембар 2014.

PREDAVANJA O JAPANU


PREDAVANJA O JAPANU

Japanska ambasada u Republici Srbiji organizovali je izložbu "Tohoku - očima japanskih fotografa" koja je postavljena u Galeriji Progres u Beogradu (Knez Mihailova 27) od 10. do 30. novembra 2014. godine. Izložba je otvorena svakoga radnog dana od 12-20h, vikendom od 12-18h.

ZA VREME TRAJANJA IZLOŽBE U GALERIJI "PROGRES" PLANIRANA SU I SLEDEĆA PREDAVANJA:

Subota
22. novembar u 16h
Poetska radionica "Dobra reč"-pesme posvećene deci Fukušime
Stihove čitaju Kajoko Jamasaki, Saša Radojčić i Vojislav Karanović
Muzika: Hisaši Mihailo J. Vukelić

Utorak
25. novembar u 15h
Stipendisti Vlade Japana, Miloš Stanojević i Slobodan Jajić
govore o iskustvima sa studija u Japanu

Sreda
26. novembar u 17h
Dr Dalibor Kličković
"Zen budizam kao veština otkrivanja i oplemenjivanja ljudske prirode"

Petak
28.novembar u 18h
Ambasador Japana, Nj.e.g. Masafumi Kuroki uručiće "Priznanje ambasadora Japana" g. Hirošiju Jamasaki Vukeliću za zalaganje i doprinos u promociji japanske kulture, japanske poezije, književnosti i japanskog jezika širom Srbije, kao i za promociju srpske književnosti u Japanu.

Nakon ceremonije g. Hiroši Jamasaki Vukelić održaće predavanje na temu "Oku no Hosomichi (Uska staza ka Dalekom severu), Macuo Bašo".

ULAZ NA IZLOŽBU I PREDAVANJA JE SLOBODAN

среда, 19. новембар 2014.

Ambasada Japana donira knjige udruženju Sakurabana (20.11.2014.)



Kao i svake godine nakon Sajma knjiga Ambasada Japana u Srbiji deo knjiga i mangi koje su tom prilikom izložili donira udruženju Sakurabana. Ove godine će primopredaja knjiga biti izvršena u četvrtak u klubu Sakurabana (Terazje 12, 2 sprat) od 16h. Svi su dobrodošli da pogledaju naslove kojima ćemo osvežiti našu manga biblioteku.
Ovde možete videti delić atmosfere sa sajma knjiga i kako je izgledalo kosplej takmičenje.

понедељак, 10. новембар 2014.

Highschool Festival 16.11.2014.

Highschool Festival 16.11.2014.


U okviru akcije "Sagradimo Kulturni Centar Sakurabana", 16. novembra u Wait&Stay klubu (Simina 10a) održaće se mali festival. Događaj je osmišljen po uzoru na školske festivale koje viđamo po anime serijama, mangama, jdorama, ali i po raznim blogovima koji govore o životu u Japanu.
Ovakvi festivali u japanskim školama se održavaju barem jednom godišnje. Pripremaju ih uglavnom učenici uz nadzor nastavnog osoblja. Prema tematici mogu da budu podeljeni na:
  1.    razrede - kada celo odeljenje osmišljava aktivnost koju će predstaviti na festivalu ili
  2.   klubove - obično početkom školske godine kada klubovi predstavljaju svoje aktivnosti kako bi privukli nove članove.

Cilj ovakvih festivala je da se pokažu sposobnosti dece, njihova maštovitost i sposobnost da rade u timu. Ovakvi festivali su takođe prilika da se đaci iz različitih škola upoznaju, da se upoznaju sa zajednicom, komšilukom u kojem se škola nalazi. Samim tim otvoreni su za sve posetioce a posebno za roditelje đaka.
Ovakav jedan festival će se po prvi put održati i u Beogradu. Nemamo uslove koje imaju deca u japanskim školama, ali imamo dobru volju, mnogo elana i zanimljive ideje. U svega par sati koliko će trajati ovaj mini festival imaćete prilike da na jednom mestu vidite: hostove i maid kafe, da učestvujete u nagradnim igrama, obradujete sebe ponekom origami figuricom ili portretom u manga/chibi stilu, počastite se kolačićima. Moćićete da saznate šta vas očekujeu budućnosti i da li ćete izvući neku od vrednih nagrada na lutriji koju organizuje Sakurabana - naravno, ako kupite tiket. A biće još i po koje iznenađenje.
Sve aktivnosti su osmišljenje i isplanirane od strane naših timova/"razreda". A sav prikupljeni prihod ide za otvaranje Kulturnog centra Sakurabana.

PROGRAM FESTIVALA
Aktivnosti koje će trajati tokom celog festivala:
Maid kafe - sa maidicama u "maid kafe" kutku ćete moći da ćaskate i igrate se pamtomime
Hostovi - Borivoje Naumovski i Damien Valtiel (slikanje sa hostovima će se naplaćivati)
OriSor štand – u ponudi će biti OriSor posteri, a ako se tu zadesite u pravo vreme moći ćete da dobijete i potpis
Muzička nagradna igra - razred 3-A - razumete se u japansku muziku, znate pesme iz anime-a ili sa jpop i jrock scene? Okušajte se u ovoj nagradnoj igri i osvojite neku od nagrada
Proricanje budućnosti - razred 3-B - nema tu šta da se kaže, želite da znate šta vas čeka u budućnosti? Ovo vam je prilika da saznate!
Manga/chibi portreti - razred 3-C – mlade dame koje će se potrduti da naprave Vaš manga/chibi portret onako kako vi želite
Origami figurice - razred 3-D - članovi Origami radionice će vam ponuditi već gotove figurice, ali će i praviti figurice na licu mesta po vašoj želji
Slatki brownies - razred 3-E - zasladite se kolačićima dok se šetate po festivalu
Nagradna igra sa balonima - razred 3-F - mislite da ste spretni? Pokažite nam koliko! Ulovite balon i osvojite nagradu.
Posebni događaji:
18:30 - 19h
OriSor potpisivanje postera i fotografisanje sa fanovima na Orisor štandu
20h - 20:30h
Tombola - javno izvlačenje - svi oni koji su kupili tikete za tombolu neka se u 20h okupe u delu kluba gde je maid kafe jer počinje javno izvlačenje dobitnika.
20:45h - 21h
Objava za goste i razrede - naši razredi se takmiče da se kvalifikuju za više kategorija, neke kategorije će biti javne a neke tajne. Razredi će biti ocenjivani od strane žirija koji će biti izmešan među gostima i od strane gostiju. U 20:45h ćemo objaviti kako su naši timovi prošli i za šta su se sve kvalifikovali. Karte za tombolu će moći da se kupe na ulaznim vratima i kod naših mejdica.
Cena ulaznice: 50 dinara*

*Sav prikupljen novac biće uplaćen za pomoć za otvaranje Kulturnog centra Sakurabana

недеља, 9. новембар 2014.

Projekcija: „A Wind Named Amnesia“, 1990.



Polako ali sigurno, ulazimo u poslednjih mesec dana Old School ciklusa: još su samo četiri ostvarenja ostala pre nego što prestanemo s puštanjem prašnjavih klasika (ili filmova koji bi želeli da budu klasici) i pređemo na noviju produkciju. A pošto smo rekli da ćemo vam otkrivati i filmove koji su slavu stekli i zbog toga kako ih je otkrivao zapadni fandom, na našem repertoaru se našao i „A Wind Name Amnesia“.

Zasnovan na romanima slavnog žanrovskog pisca Hidenobu Kikućija, poznatog pre svega po serijalu „Vampire Hunter D.“, „A Wind Named Amnesia“ se bavi temom apokalipse i sloma civilizacije. Na poprilično originalan način, sunovrat nije izazvan kataklizmom, već misterioznom pojavom kada su ljudi naprasno počeli da zaboravljaju – ono, bukvalno zaboravljaju, s crnim rupama u pamćenju – i lična iskustva i civilizacijske tekovine, što je čovečanstvo ekspresno vratilo u doba plemenskog uređenja. Mladić čije je poznavanje kulture i tehnologije iznad proseka, i misteriozna devojka koja očigledno nešto zna o pošasti koja je obrisala civilizaciju, zajedno putuju opustošenom Amerikom i proživljavaju razne post-apokaliptične avanture.

Kao film labave, epizodične strukture koja bi bolje funkcionisala kao TV serija nego kao celovečernje ostvarenje, „A Wind Named Amnesia“ svoj status kultnog klasika na zapadu, u generaciji koja je stasavala 90-tih, pre svega duguje tome što se pojavio u pravom trenutku: došao je kada hajp oko „Akire“ bio na vrhuncu, što je fanovima otvorilo apetit za intelektualnom animacijom za odrasle. Iako iz današnje perspektive film možda ne zaslužuje hvalospeve kojim su ga zasipali kritičari onog doba, definitivno valja zbog jedne stvari. „A Wind Named Amnesia“ pogađa pravo u centar kada je reč o onoj specifičnoj, melanholičnoj atmosferi koja je bila česta pojava u distopijama stare škole, sa sve vizijom propale i posrnule Amerike koju je mogao da zamisli samo Japanac  pre 30 godina. To je ona atmosfera koja je u stanju da u vama izazove osećaj nostalgije i čežnje za mestom na kome nikada niste bili, čak i ako ste rođeni znatno posle 1990. kada se „A Wind Named Amnesia“ pojavio u bioskopima.

A svi znamo da se takvi filmovi više ne prave.

ŠTA: „A Wind Named Amnesia“, 1990.
GDE: Klub Sakurabana, Terazije 12, II sprat
KAD: Utorak 11. novembar u 19:30
KOLIKO: Jedna konzumacija

Nove mange u biblioteci: Pokemon Adventures od 1 do 7


Na Beogradskom sajmu knjiga smo još jednom veoma uspešno održali Origami radionicu, manga radionicu, ali i popularan kosplej u čijoj organizaciji su nam pomoglđi Ambasada Japana i izdavačka kuća Darkwood, kojima se i ovom prilikom zahvaljujemo. Nakon obavljenog posla, potrudili smo se da uradimo nešto korisno i za manga biblioteku, i igrom čudnih okolnosti dobili smo Mnaga box set Pokemon adventures koji je od juče dostupan u manga biblioteci svim članovima udruženja Sakurabana.
Nadamo se da ćemo uskoro moći da vam prenesemo još neke lepe vesti.

Slike sa Beogradskog sajma knjiga 2014: GALERIJA


петак, 7. новембар 2014.

Board game day (Sakurabana & Grenadier) + promocija igre Spartacus



Kao što verovatno već znate u klubu pored mangi, crtanja i svega ostalog volimo i da se igramo. Kako bismo vam približili neke igre na tabli, organizujemo još jedan dan posvećen samo tome. U subotu 15.11. imaćete priliku da se sa nama igrate u klubu počevši od 18h, pa dok se ne izigramo.
U klubu su vam na raspolaganju brojne igre kao što su: A Game of Thrones, Settlers of Catan, Apples Apples, go, Elder sign, Zombies,...
Takođe, posebno iznenađenje nam spremaju drugari iz Grenadier-a koji će održati prezentaciju igre Spartacus: A Game of Blood and Treachery  koja će ovom prilikom biti na popustu.


Naravno, dozovljeno je da donesete svoje igre i pokažete ih posetiocima i igrate se. Dođite da se igramo i zabavimo uz dobro društvo.

ŠTA: Board game day (Sakurabana & Grenadier) + promocija igre Spartacus
KADA: subota (15.11.2014.) od 18h
GDE: Klub Sakurabana, Terazije 12, 2 sprat
CENA: kupovina jednog pića u klubu

субота, 1. новембар 2014.

Ciklus projekcija Old School: "Windaria"


Japan je zemlja u čijoj narativnoj tradiciji su srećni krajevi dugo važili za „vulgarne“. Iako je ta tendencija poslednjih godina izgubila primat zbog, ono, globalizacije, širenja zapadnog ukusa i podilaženja ukusu publike, u doba kada je „Windaria“ snimana, tragedije koje se valjaju u cinizmu i ne ostavljaju ni tračak nade u bolje sutra i te kako su bile na ceni. Nemojte da vas zavara ova ljupka sličica krupnooke mlade dame i njene pripitomljene veverice: „Windaria“ nije film za decu. Zapravo, iza dugih trepavica i diznijevskih životinjskih prijatelja, krije se jedan od najmračnijih anime naslova 80-tih – jedan od onih koji igraju na kartu da je u čovekovoj prirodi da bude slab i sebičan, da podleže iskušenju i donosi pogrešne odluke.

Priča počinje u idiličnom malom gradu, gde dvoje mladih, Izu i Marin, žive u sreći i slozi baveći se poljoprivredom. Mesto u kome borave nalazi se na granici između dva kraljevstva, gde napetost raste iz dana u dan, a sve više se govori i o ratu koji samo što nije počeo. Ipak, ratne intrige nemaju uticaja na naš zaljubljeni par, koji gleda svoja posla i mirno prodaje voće i povrće na pijaci. Sve se to menja jednoga dana kada agent iz jednog kraljevstva pokuša da izvrši teroristički napad upravo na pijaci na kojoj oni posluju, a Izu, mladi farmer, uspe da ga u tome spreči. Preko noći, Izu postaje heroj i oličenje patriotizma: vojska i političari se otimaju oko njega jer je simbolika „običnog građanina koji je goloruk osujetio planove neprijatelja“ ogromna, ukazuju mu pažnju i nude razne privilegije. Mladić se bogami i te kako menja, sve više verujući u svoju veličinu i nezamenjivost. A onda rat izbije punom snagom.

„Windaria“ je nastala 1986. po romanu Keisukea Fuđikave, inače anime scenariste čije je najpoznatije delo serija „Transformers“ iz sredine 80-tih. Nezadovoljan komercijalnim šonenima na kojima je radio, Fuđikava je roman napisao za svoju dušu, u želji da ispriča potresnu i univerzalnu priču o ratu i ljudskoj prirodi. Adaptacija romana na veliki ekran nije baš prošla bez poteškoća: film traje prekratko za sve događaje koje želi da prenese, povremeno stvarajući utisak kao da ga gledate na fast forwardu. Svejedno, u kombinaciji sa retro dizajnom koji je u božanstvenom neskladu s mračnim tonom radnje, muzikom na sintisajzerima koja pogađa pravo u nostalgiju, i završnicom čiji je cilj da vam za sva vremena zatre veru u čovečanstvo, „Windaria“ je film koji vredi dva sata pažnje svakog anime fana.

ŠTA: „Windaria“, 1986.
KAD: Utorak 4. novembar u 19:30
GDE: Klub Sakurabana, Terazije 12, II sprat
KOLIKO: Jedna konzumacija

понедељак, 27. октобар 2014.

Sakurabana na Beogradskom sajmu knjiga



Ove nedelje će se održati još jedan Sajam knjiga u Beogradu, a u organizaciji Ambasade Japana i udruženja Sakurabana ćete imati priliku da u četvrtak 30.10.2014. uživate u različitim sadržajima na temu Japana.
(Štand Japanske ambasade na Sajmu, Hala 4)

30. oktobar - četvrtak
14:00h Origami radionica (Udruženje „Sakurabana“)
Ukoliko vas interesuje tradicionalna japanska umetnost pravljenja figura savijanjem papira, onda ćete moći da uživate u radionici koju će voditi Danijela Grujić sa svojim kolegama. Papir će vas čekati na sajmu, na vama je samo da ponesete dobru volju.

16:00h Manga radionica
Već tradicionalno predstavljanje manga radionica na sajmu knjiga će voditi Sakurabanin instruktor Mina Petrović. Ovom prilikom ćete moći da čujete nešto o osnovama manga stila, ali možda i da otkrijete neke male tajne velikih majstora.

17:30h Cosplay takmičenje
Prošle godine je po prvi put održano cosplay takmičenje na sajmu, što se veoma dopalo ambasadi Japana, pa su odlučili da ovoga puta oni daju podršku u organizaciji ovog događaja. Naravno, udruženje Sakurabana je dobilo zaduženje da odradi tehnički deo priče.

Ove godine se za nagrade najvećim delom pobrinuo domaći izdavač i striparnica Darkwood, koji je obezbedio primamljive nagrade za prva tri mesta, dok se za utešne nagrade pobrinula izdavačka kuća Festina lente.
Nagrade:
1. Mesto: Vaučer od 10000 din. za kupovinu stripova u striparnici Darkwood
2. Mesto: Vaučer od 6000 din. za kupovinu stripova u striparnici Darkwood3. Mesto: Vaučer od 3000 din. za kupovinu stripova u striparnici Darkwood
Utešna nagrada: Ikigami izdavača Festina lente


Informacije o Cosplay takmičenju:
Satnica:
16:15h - 17h Dolazak takmičara (oni koji su se prijavili ranije i na spisku su treba da dođu na info pult koji je na glavnom ulazu kod hale 3.)
17:30h - Početak takmičenja (Štand Japanske ambasade na Sajmu, Hala 4)
18:15h - Odlazak do štanda Darkwood-a
19:20h - Završetak Cosplay-a


недеља, 26. октобар 2014.

Ciklus projekcija Old School – „The Legend of Sirius“




Znate li šta je Sanrio? Za neupućene, to je čuvena japanska kompanija koja je kawaii pretvorila u dobar biznis. Sanrio stoji iza Hello Kitty i sličnih moe maskota toliko slatkih da izazivaju dijabetes, oličava korporativnu prirodu skrivenu iza ružičastog, šećerastog eskapizma, i nalazi se na tapetu Satoši Konove serije „Paranoia Agent“ gde je indirektno optužena za dobar deo problema savremenog japanskog društva. Sanrio je, dakle, zla korporacija koja puni džepove svaki put kada pazarite razne preslatke maskote. Međutim, slabo je poznata činjenica da je nekada davno ova kompanija imala i umetničke ambicije, i pokušala da producira visokobudžetne bioskopske anime filmove namenjene celoj porodici, u želji da postane japanski Dizni. Sanrio je brzo batalio ovakve projekte, kada se videlo da su filmovi ipak preskupa reklama za igračke i maskote, ali je za sobom ostavio jedno pravo malo remek-delo u svetu animea za celu porodicu – „The Legend of Siruis“, snimljen 1981. godine.

„The Legend of Sirius“, kao i svi ambiciozni porodični filmovi, ima mitološku podlogu. Priča je sledeća: u pradavna vremena, voleli su se Bog Vode i Boginja Vatre, a njihova ljubav bila je najlepša stvar na svetu. Bog Vetra, ljubomoran i zavidljiv, počeo je da širi glasine koje su dovele do bolnog raskida, a zatim i svađe i otvorenog rata između  Vode i Vatre. Narod se podelio na Decu Vode i Decu Vatre, i svako se povukao u svoj deo kraljevstva, a da ga kazne za to što je uradio, Boga Vetra su oslepeli i živog sahranili u Zabranjenoj zoni koja razdvaja dva elementa. Mnogo godina kasnije, šetajući po ivici Zabranjene zone, Sirijus, sin Boga Vode, upoznaće Maltu, ćerku Boginje Vatre, i kao što u pričama biva, pašće ljubav na prvi pogled. Ovakva ljubav je, naravno, unapred osuđena na propast – kada roditelji otkriju grešnu romansu svojih potomaka, jedina nada za Sirijusa i Maltu da ostanu zajedno jeste da pronađu put do daleke zvezde gde, kako legenda kaže, Vatra i Voda još uvek žive zajedno.

Iako je u pitanju porodično ostvarenje – što je, je l'te, fin eufemizam za „dečiji film“ – „The Legend of Siruis“ nije baš sasvim diznijevski, pre svega utoliko što se ne prenemaže i ne folira kad su u pitanju mračniji preokreti u priči, poštujući inteligenciju dece i strpljenje odraslih, i na taj način postižući autentičnu emotivnu reakciju u publici. U današnja vremena, takvih filmova za sve uzraste ima veoma malo – a ko bi rek'o da je, nekada davno, ovakvo ostvarenje moglo da dođe od tako sladunjave kompanije kao što je Sanrio.

ŠTA: „The Legend of Sirius“
KAD: Utorak 28. oktobar u 19:30
GDE: Klub Sakurabana, Terazije 12, II sprat
KOLIKO: Jedna konzumacija

петак, 24. октобар 2014.

JAPAN NA BEOGRADSKOM SAJMU KNJIGA


Japanska ambasada u Republici Srbiji, već tradicionalno svake jeseni u oktobru, kroz seriju kulturnih manifestacija, građanima Srbije predstavlja najzanimljivije delove bogate kulturne baštine Japana. I ove godine, na 59. Međunarodnom beogradskom sajmu knjiga koji će se održati od nedelje, 26. oktobra do 2. novembra 2014. godine želimo da učinimo japansku kulturu i tradiciju za korak bližom, kao i da, u inače bogatu gradsku kulturnu ponudu, unesemo nešto od duha Japana.
Ambasada Japana u Republici Srbiji poziva predstavnike medija i sve zainteresovane da posete japanski štand na Beogradskom sajmu (Hala 4),kao i sledeće događaje:


26.oktobar 
do 2. novembra „Izložba No maski“ 
Projekcije anime filmova Japanske fondacije 
Informacije o stipendijama Vlade Japana 
(Štand Japanske ambasade na Sajmu, Hala 4)
28. oktobar
utorak 16:00 Demonstracija i radionica kimona 
(Filološki fakultet u Beogradu, Sala 11, Studentski trg 3) 
29. oktobar
sreda 14:00 Informacije o stipendijama Vlade Japana
(Štand Japanske ambasade na Sajmu, Hala 4)

30. oktobar
četvrtak 14:00 Origami radionica (Udruženje „Sakurabana“)
16:00 Manga radionica i mini cosplay show (Udruženje „Sakurabana“)
(Štand Japanske ambasade na Sajmu, Hala 4)
31. oktobar
petak 17:00 Demonstracija i radionica kimona
(mala sala Hale 4)

1.novembar
subota 15:00 O iskustvima studiranja i života u Japanu govore  Slobodan Jajić, 
Miloš Stanojević, Darko Pavlović, stipendisti Vlade Japana 
(Štand Japanske ambasade na Sajmu, Hala 4)

Napomena: Za informacije kontaktirati Odeljenje za medije i kulturu Japanske ambasade

DEMONSTRACIJA KIMONA U BEOGRADU

DEMONSTRACIJA KIMONA U BEOGRADU  



Sa željom da građanima Srbije predstavimo jednu od tradicionalnih japanskih veština, Japanska ambasada u Republici Srbiji i Filološki fakultet Univerziteta u Beogradu, katedra za orijentalistiku - grupa za japanski jezik i književnost, pod pokroviteljstvom kompanije Japan Tobacco International (JTI), najavljuju majstoricu kimona, g-đu Akemi Hošino koja će održati demonstracije oblačenja tradicionalnog japanskog kimona prema sledećem rasporedu:

UTORAK, 28. OKTOBAR U 16:00
Modna revija i radionica kimona na Filološkom fakultetu Univerziteta u Beogradu
(sala 11, Studentski trg 3)

PETAK, 31. OKTOBAR U 17:00
Modna revija i radionica kimona na 59. Međunarodnom beogradskom sajmu knjiga
(mala sala Hale 4, Bulevar vojvode Mišića 14)


Kimono (u bukvalnom prevodu znači stvar koja se nosi) tradicionalni je japanski odevni predmet koji nose i muškarci, i žene i deca. Kimono je odora u obliku latiničnog slova T, velikog okovratnika, dugih i širokih rukava čiji rubovi padaju do člankova. Nosi se obavijen oko tela, uvek sa levom stranom preko desne (osim u slučaju oblačenja za sahranu), učvršćenim pojasom obi koji se vezuje na leđima, uz japanske čarape tabi i tradicionalnu japansku obuću geta. Pravi se od svile i drugih specijalnih materijala. U Japanu se veoma poštuju i smatraju umetničkim radovima. Leti se umesto formalnog kimona nosi jukata, koja je lakša za kretanje i rad. Kimona se šiju u nekoliko oblika, zavisno od nivoa formalnosti. Na ženskim kimonima nivo formalnosti manifestuje se dužinom rukava, bojom i materijalom, dok muški ima jedan oblik i obično je  tamnije boje.


POZIVAMO VAS DA POSETITE ŠTAND JAPANSKE AMBASADE NA BEOGRADSKOM SAJMU
(HALA 4)

Napomena: Za informacije kontaktirati Odeljenje za medije i kulturu Japanske ambasade

уторак, 21. октобар 2014.

EuroCosplay finalist from Serbia will not go to London



As you may have heard by now, this year’s EuroCosplay finalist from Serbia, Mona Radujko, will NOT go to London to the MCM Comic Con due to the fact that the UK authorities have declined the visas for her and her husband, Boris.

The official explanation was that Boris' monthly salary, standing at a strong middle class income for Serbian circumstances, is „too low for the UK standards“ and that they „do not find it credible that they (Boris and Mona) would spend their entire savings for a week's trip to the UK“.
We are shocked and speechless at this turn of events. Mona and Boris have submitted all the necessary documents, with proper invitation letters and confirmations regarding their official participation in EuroCosplay Championship. They had all the guarantees and more – and yet, they’re not welcome in the UK.

We cannot help but suspect that this was a politically motivated decision, in the sense that someone in the UK administration has chosen to deliberately disregard the documents submitted. This sentiment is particularly strong in the light of discovering that the finalist from Turkey was also denied her visa, while the competitors from Russia traditionally struggle every year to get the visa and attend the Championship, irrespective of the documents and guarantees they submit.

We are deeply grateful to the EuroCosplay staff who were as flabbergasted as we were with this decision of the UK administration. They were more than helpful in the given circumstances, and they promised Mona a comfort trip to the MCM Comic Con in May next year if possible – but only as a guest, alas, not as a cosplay competitor. As Sakurabana, we can promise that, together with the EuroCosplay staff, we will try to find a new strategy to approach the visa issue, at least attempting to find a way to increase the chances of future Serbian finalists to go to London.

Yet we have to express our deepest contempt with the UK authorities for blatantly disregarding the reasons for Mona and Boris’ trip to London, and making an arbitrary, political decision. Putting the EuroCosplay Championship finalists who are not from the European Union member states (but who are still European and, as such, equally qualified to take part in the competition) in such a disadvantaged position in which their participation depends on the whims of the UK authorities is, to say the least, a shameful violation of their human rights.

недеља, 19. октобар 2014.

Ciklus projekcija Old School - They Were 11




Pošto smo se prošle nedelje udavili u kawaiinessu, moetini i mačjim ušima uz „The Star of Cottonland“, vreme je da pređemo na stvaralaštvo još jedne Četrdesetdevetašice, možda čak i tete koja je od svih njih najveća mezimica kritičara i manga teoretičara. Gospođa se zove Moto Hagio, a zbog svog specifičnog stvaralaštva i tema koje je birala, poznata je i pod nadimkom „japanska Ursula Le Gvin“.

(Pošto se sad sigurno neko pita ko je dođavola Ursula Le Gvin, reći ćemo samo da je reč o američkoj spisateljici naučne fantastike koja je koristila Sci-Fi kao platformu da se bavi problematikom društva i odnosa među polovima – bacite pogled na „Levu ruku tame“, moda vam se i svidi.)

„They Were 11“ je 80-tih godina urađena adaptacija kratke Sci-Fi mange koju je 1975. Hagio Moto objavila u dva toma. Zaplet prati  grupu studenata međuplanetarne akademije, koji za ključni ispit imaju misiju da odu i istraže pravu olupinu svemirskog broda. Studenata je bilo desetoro, i pre misije se nisu međusobno poznavali – međutim, kada su došli na napušteni brod, ispostavlja se da ih je u grupi jedanaest, a da niko ne može da utvrdi ko je osoba viška. Naravno, uskoro stvari kreću po zlu, studenti gube kontakt sa centralom škole, olupina je puna misterija koje su krupniji zalogaj nego što je na prvi pogled izgledalo, a paranoja počinje da radi i svako sumnja u svakog da je upravo on podmetnuti, jedanaesti uljez.

Što se autorke tiče, Moto Hagio je na sebe skrenula pažnju ranih 70-tih godina mangom „Heart of Thomas“, koja je ušla u istoriju medija kao prvi naslov koji otvoreno prikazuje muško-mušku romansu (iako ovo nije u potpunosti tačno, jer je i sama Hagio imala neke rane radove gde je već koketovala s homoerotikom, bitno je šta je zabeleženo u pop-kulturi kao „prva BL manga“). Zajedno sa tadašnjom cimerkom Keiko Takemija (autorkom „Kaze to Ki no Uta“, prve mange koja je prikazala scenu seksa između muškaraca), Hagio je postavila temelje onome iz čega će mutirati BL kao žanr koji danas poznajemo – iako je, u ono doba, četrdesetdevetašice mnogo više interesovala melodramatika tabua i (često manipulativna i, iz današnje perspektive, politički nekorektna) psihologija istopolne veze, nego homoerotski fanservis. Hagio je, međutim, vrhunac karijere doživela upravo u delima na tragu Ursule Le Gvin, kao što je „Marginal“ koji proučava društvo u kome žive samo muškarci, pa momci moraju da preuzmu i ženske rodne uloge, ili „A, A'“ gde je u centru pažnje drama oko kloniranja i uspomena koje klonovi (ne) nose, pa čak i „They Were 11“ čiji je manga predložak, kako to često biva, interesantniji u odnosu na anime adaptaciju utoliko što sadrži jednu jedinu dodatnu rečenicu koja na određeni deo zapleta baca potpuno drugačije svetlo.

Osim naučne fantastike, kod Hagio se od početka karijere provlači jedna prilično jeziva fiksacija u odabiru teme: seksualno zlostavljanje. Od mladalačkog „Heart of Thomas“, pa do epskog, višeslojnog, psihološki potkovanog, emotivno potresnog i višestruko nagrađivanog poduhvata „Reign of a Cruel God“ za koji mnogi kažu da predstavlja njeno životno delo, Hagio se bavila odnosom između žrtve i zlostavljača i (ne)mogućnošću oporavka. U jednom intervjuu, upitana da li se često vraća ovoj temi zato što je i sama imala iskustvo sa zlostavljanjem, Hagio je ovo porekla. Objasnila se da se za proučavanje psihologije žrtve nasilja zainteresovala proučavajući stručnu literaturu o poremećenim emotivnim odnosima u porodici, za kojom jeste posegla zbog svojih roditelja – i to zato što su, kada je obelodanila da želi da postane mangaka, s njom prekinuli svaki kontakt jer ih je bilo sramota što im je ćerka odabrala tako „prostačku profesiju neprimerenu ženama.“ A treba podsetiti da su, pre Četrdesetdevetašica, mangake ženskog pola bile velika retkost.

ŠTA: „They Were 11“
KAD: Utorak, 21. oktobar u 19h
GDE: Klub Sakurabana. Terazije 12, II sprat
KOLIKO: Jedna konzumacija

среда, 15. октобар 2014.

SoA Halloween Party 2014 #CCSakurabana


Tradicionalno oko Noći veštica se okupljamo u kostimima na jednoj žurci i zabavljamo se uz zvuke azijske muzike. Tako će biti i ove godine. Imali smo sreću da Noć veštica pada baš na petak kad imamo termin za žurku. Iskoristite ovu priliku da izvučete neke od svojih starih kostima ili prikažite neke od najnovijih. Bitno je da svi budemo pod maskama i dobro se zabavimo. SakuraShop će se ovoga puta pobrinuti da simboličnim poklonima nagradi one koji su imali najinteresantnije kostime.

Žurka će ovoga puta početi nešto ranije, tj. od 19h, a naša muzika traje do 22:30h, od kada počinje Veliki maskenbal kluba Underworld gde ćete imati priliku da uživate u malo drugačijem zvuku.

Za muziku će ovoga puta biti zaduženi DJ Haseo, DJ Sarke, DJ Yuki. Muzičke želje možete postaviti na FB evenu (!!!!!NAJVIŠE 5 želja po osobi, u suprotnom ne računaom nijednu od želja!!!!!).

Cena karte je 200 din., a sav prihod od karata i ovoga puta ide u budžet za Kulturni centar Sakurabana.

ŠTA: SoA Halloween Party 2014 #CCSakurabana
KAD: petak 31.10.2014. od 19h
GDE: Klub Underworldserbia (Ruzveltova 1, TC Vukov spomenik)
KOLIKO: 200 din. SAV NOVAC IDE U FOND ZA KC SAKURABANA (http://goo.gl/oyZQmm)

четвртак, 9. октобар 2014.

Projekcija: Star of Cottonlad



Pošto je publika prošlog utorka uspešno preživela “Metropolis“, veselo nastavljamo sa ciklusom Old School u okviru koga će se prikazivati matora, prašnjava ostvarenja koja su na neki način ostavila pečat na anime industriju, ili njenu percepciju na Zapadu. Ove nedelje, puštamo ostvarenje koje može dati makar deo odgovora na jedno pitanje koje se često postavlja u japanskoj pop-kulturi, i koje glasi: WTF is with the cat ears!?

Svi znamo šta su neko-mimi, ili u prevodu s japanskog mačje ušice – životinjski slušni aparat izrastao na vr' glave normalne, čovekolike osobe. Najčešće jesu mačije, ali mogu biti i pseće, od lisice ili vuka, povremeno i od zeca ili ovce, i tako bliže i dalje. Predstavljaju gotovo nezaobilaznu komponentu moetine kao takve. U nekim serijama, odaju animalno božansko poreklo glavne junakinje, u nekim drugim, siguran su znak da je osoba koja ih ima nevina, a jednom kada se skine mrak, otpadnu i uši. Obično su samo tu eto tek tako, jer su slatke, ali često – prečesto – za njih se vezuju i nekakvi kinki fetiši, pa predstavljaju erogenu zonu te dodirivanje istih izaziva i razne zanimljive reakcije. Mačije uši sveprisutne su toliko da se sve više viđaju i kao modni detalj – rajfovi sa istima apsolutni su bestseler među otaku aksesoarima, a japanska napredna tehnologija nedavno je isporučila elektronske neko-mimi koje reaguju na vaše moždane talase i odaju vaše emocije, baš kao kod pravih životinja. Mnogi ih vole, a da ni ne znaju otkud mačje uši na glavama japanskih junaka.

Prva životinjska ušesa na ljudima mogu se videti još na grafikama iz doba Edo perioda, tako da je očito da duboko u japanskom mentalitetu počiva nešto što im ovu ideju čini privlačnom. Međutim, prva manga koja je ovu mangu učinila privlačnom i za vjeki vjekova zacementirala ovaj fetiš u zemlji izlazećeg sunca je upravo „The Star of Cottonland“.

Autorka ove mange je Jumiko Ošima, pripadnica čuvene generacije šođo mangaka poznate kao „Veličanstvene čedrdesetdevetašice“ (igrom slučaja, većina ih je rođena 1949. godine). Reč je o prvim ženama u japanskoj stripskoj industriji koje su 1970-tih revolucionizovale serijale namenjene devojčicama, primenivši tipično „ženski“ stil naracije, kao što su nežniji crtež, melodramske emocije ili psihološka introspekcija likova, na dotle tipično „muške“ teme poput istorije ili naučne fantastike. Kao i mnoge četrdesetdevetašice, Ošima je slavu stekla pre svega u oblasti mange, a jedina anime adaptacija njenog rada je „The Star of Cottonland“ iz 1984. godine – ljupka i melanholična priča koja, paz'te sad, nije o devojčici koja ima mačije uši, nego o mačetu koje je, za potrebe naracije, nacrtano kao devojčica. Mače je ostavljeno  napušteno na ulici, da bi ga usvojio i doneo kući dečak koji se bori s kliničkom depresijom. Osim što izgleda kao najslađa devojčica s ušicama, naše mače se ponaša kao prava pravcata mačka – juri miševe, pravi štetu po kući, i očajnički želi da odobrovolji svog vlasnika, dok joj komšijski mačak objašnjava da je suština mačijeg života da budu ravnodušne prema ljudima.

Iako se nekada mogu čuti otpužbe da je upravo „The Star of Cottonland“ na velika vrata uveo moetinu u anime industriju, te da ovaj naslov treba da krivimo za to što danas imamo serije kao što je „Mayoi Neko Overrun“, činjenica je da Ošimino delo ima onaj neiskvareni retro šmek koji mu daje na emocionalnoj autentičnosti. Zaplet o izgubljenom mačetu i njegovom vlasniku nije napisan radi fetišizacije i eksploatacije mace i njene privrženosti gazdi, već da se podeli jedna začuđujuće iskrena priča o mladiću koji se bori s depresijom, i njegovom kućnom ljubimcu koji pokušava da odredi svoj položaj kako u odnosu na vlasnika, tako i prema svetu – a priča je dovoljno snažna da može da izmami i koju suzu.

Pre filma, sleduje vam detaljan uvod u stvaralaštvo Veličanstvenih četrdesetdevetašica, kojima ćemo se inače više puta baviti tokom Old School ciklusa projekcija. Posle projekcije, otvoreni smo za diskusiju o tome šta „moe“ uopšte znači, i da li u današnjem moru moetine uopšte više i postoji pravi moe, ili je sve laž i prevara. A i pre, i posle, i za vreme filma primamo donacije za #CCSakurabana.

ŠTA: "Star of Cottonlad", film iz 1984.
KAD: Utorak 14. oktobar u 19:30
GDE: Klub Sakurabana, Terazije 12, II sprat
KOLIKO: Jedna konzumacija (piće, kokice, grickalice...)

петак, 3. октобар 2014.

Projekcija: Metropolis



Nakon više nedelja odmaranja mozga uz komedije različitih vrsta, vreme je da se malkice uozbiljimo i krenemo sa novim ciklusom projekcija. For your viewing pleasure, Sakurabana goes old school – u narednih nekoliko utoraka zaronićemo onoliko duboko u prošlost japanske animacije koliko je to moguće, sa selekcijom filmova koji su ili značajni za industriju, ili su na zapadni fandom ostavili pažnje vredan trag. Počinjemo od jednog od najneobičnijih, najljupkijih i najmračnijih retro filmova, koji u sebi objedinjuje stvaralaštvo nekoliko velikana i sa Zapada i iz Japana – u pitanju je „Metropolis“, iz 2001. godine.

Da biste ukapirali značaj „Metropolisa“, potrebna je mala lekcija iz opšte (pop) kulture.

Godine 1927, čuveni nemački reditelj Fric Lang snimio je, za abnormalno velike novce za ono doba, film „Metropolis“, jedno od prvih naučno-fantastičnih dela svih vremena. U pitanju je crno-belo, nemo ostvarenje o gradu budućnosti u kome živi podeljeno društvo i revoluciji koja se valja, poznato pre svega po svom ikoničnom plakatu na kome je glumica Brigit Helm pod teškom šminkom i u metalnom oklopu, kao jedan od najranijih prikaza robota u ljudskom obličju. Film je u priličnoj meri postavio urbanu distopiju kao podžanr na noge, a mnogi klišei koji se i danas vuku prvi put su viđeni upravo kod Langa.

Fast forward nekih 20 godina kasnije: u posleratnom Japanu, koji se još oporavlja od posledica ratnih razaranja, izvesni Osamu Tezuka (tvorac mange kao takve, u obliku u kome je danas znamo – ako vam nije poznato ko je čika, prvo se stidite u ćošku jedno najmanje sat vremena, a onda pravac u Sakurabaninu biblioteku da uzmete neka njegova remek-dela na čitanje), u potrazi za temom za svoj najnoviji serijal, slučajno će naleteti na plakat za Langov „Metropolis“. U Tokiju 1949, pronaći i pogledati nemački nemi film od pre rata bila je nemoguća misija, ali Tezuku je omađijala ideja čovekolikog robota i grada budućnosti do te mere da je rešio da napravi sopstvenu priču po imenu „Metropolis“, od Frica Langa preuzevši samo elemente s postera. Tako smo dobili jednu od prvih naučno-fantastičnih mangi ikada, koja je svojom pričom o robotu u očajničkoj potrazi sa ljudskošću takođe postavila kliše koji se često viđa i dan-danas.

E, a sad smo stigli do 1990-tih – Tezuka je preminuo 1989. godine, i svi bitniji anime i manga autori se utrkuju da mu odaju počast u svom stvaralaštvu. Kacuhiro Otomo – tvorac „Akire“ i jedna od najznačajnijih figura u anime istoriji – dolazi na originalnu ideju kako da adaptira Tezukin „Metropolis“. U saradnji sa Rintarom – ozloglašenim rediteljem poznatim po svojoj divljoj režiji i eksperimentalnoj animaciji – Otomo će Tezukinu mangu preraditi tako da je maksimalno približi nemačkom filmu, na jednoj strani zadržavši slatkoću i ljupkost karakteristične za Tezukine rane radove, a na drugoj u punoj meri se odavši jedinstvenom stilu Frica Langa poznatom kao „schadenfreude“. Za one koji ne govore nemački, schadenfreude znači „uživati u patnji drugih“. Film je izašao 2001. godine, i još uvek se ubraja u najznačajnija bioskopska anime ostvarenja svih vremena.

Pre projekcije, očekujte opširnu priču o karijeri Osamu Tezuke, odnosno o filmskom značaju Frica Langa i njegovog schadenfreude opusa. Posle filma, možemo dodatno diskutovati o nekadašnjim i sadašnjim silama i trendovima u anime industriji. A i pre i posle projekcije, primamo donacije za Kulturni centar Sakurabana u naš Swear Jar.

ŠTA: "Metropolis", film iz 2001.
KAD: Utorak 7. oktobar u 19:30
GDE: Klub Sakurabana, Terazije 12, II sprat
KOLIKO: Jedna konzumacija (piće, kokice, grickalice...)

понедељак, 29. септембар 2014.

Survival Japanese - učimo osnove japanskog jezika



Pošto je očigledno da već duže vremena postoje zainteresovani da u Sakurabani savladaju osnove japanskog - makar toliko da mogu da se na japanskom predstave, zatraže čašu vode ili pitaju za adresu koja im je potrebna, ako ne već da gledaju animee bez titlova - veliko nam je zadovoljstvo da najavimo da od idućeg ponedeljka u našem klubu počinje kurs pod kreativnim nazivom "Survival Japanese".

Kurs će voditi gospođa Fumiko Takeshita, a ideja je da naučite najosnovnije konverzacije uz pomoć kojih ćete se snaći na ulicama japanskih gradova, ili se družiti sa Japancima.

Savladaćete sledeće:
- da se predstavite i ispričate par reči o sebi;
- da pitate gde se nalazi mesto kuda želite da idete;
- da pitate za cenu i tražite stvari u prodavnicima i restoranima;
- da vodite jednostavan razgovor o porodici, poslovima itd;
- da pozovete nekoga na kafu (što može da bude veoma korisno).

Fumiko-sensei govori srpski i ima iskustva u držanju časova japanskog. Cena kursa je veoma povoljnih 600 dinara mesečno (deo prihoda ide u fond za Kulturni centar Sakurabana), a časovi će biti svakog prvog i trećeg ponedeljka u mesecu, od 17h do 18h časova, u prostorijama našeg kluba.

Svi zainteresovani su dobrodošli! :)

ŠTA: Survival Japanese - učimo osnove japanskog jezika
KAD: 06.10.2014. od 17h
GDE: Klub Sakurabana (Terazije 12, 2 sprat)

Projekcija Photon: The Idiot Adventures



Još jedan utorak-  još jedna anime komedija
Ovog puta puštamo svemirsku avanturu "Photon: The Idiot Adventure".
Kao što se iz naslova da zaključiti, pratimo ne baš pametnog, ali zato hrabrog i vernog protagonistu koji se smuca svemirom i mrsi konce zlom (i ne baš sposobnom) galaktičkom imperatoru.
Ova  OVA iz 1997. godine sadrži sve popularne elemente anime humora - junaka koji nema mnogo u glavi, al je zato uporan ko mazga, tsundere najbolju drugaricu koja se zaljubljuje u svakog tipa koji naiđe, nehotični brak sa zgodnom kapetanicom, perverznog negativca, njegove nesposobne pomagače i vanzemaljske cice-ubice.
Možete očekivati gegove, nesporazume, nešto za ljubitelje mecha i nešto za ljubitelje harema. Ukratko, ljubitelji komedija su obezbeđeni. Dođite da se smejete, a od sledeće nedelje krećemo sa nečim malo drugačijim.

ŠTA: Projekcija Photon: The Idiot Adventures
KAD: Utorak (30.09.2014.) od 19:00h
GDE: Klub Sakurabana, Terazije 12
KOLIKO: jedna konzumacija (piće, čips, kokice,...)

понедељак, 22. септембар 2014.

Projekat Kulturni centar Sakurabana #CCSakurabana



O nama:
Udruženje Sakurabana je nevladina neprofitna organizacija koja se bavi promocijom japanske pop kulture, podsticanjem kreativnosti kod mladih i promocijom alternativnih vidova zabave. Sakurabana je osnovana 2007. godine i do sada smo uspeli da organizujemo sedam puta Japanizam koji je već dve godine konvencija, ali i mnoštvo manjih događaja. Sve to u cilju podsticanja mladih u Srbiji da se upoznaju sa stranim kulturama, kreativno izraze i kulturno uzdignu. Trenutno postoji klub udruženja u kom se organizuju brojne svakodnevne aktivnosti kao što su radionice, predavanja, tribine, turniri i, naravno, druženje mladih.
Međutim, posle brojnih problema i nepogoda u Srbiji, fondovi za kulturu su desetkovani, ili skoro nepostojeći. Situacija za razvoj mladih u zemlji je veoma loša, ali mi i dalje želimo da se borimo i omogućimo našoj omladini pristup širokom spektru kulturnih sadržaja. Stoga smo pokrenuli jedan veoma ambiciozan projekat prikupljanja novca za otvaranje Kulturnog centra Sakurabana. Iako je situacija u državi veoma teška, verujemo da je neophodno obezbediti deo kulturnih sadržaja za naše građane.




Kulturni centar Sakurabana:
Kulturni centar Sakurabana će biti jedinstveno mesto u Srbiji posvećeno svima koji žele da nauče nešto novo, kreativno se izraze, kulturno se uzdignu i na taj način učine Srbiju lepšim mestom. U okviru kulturnog centra želimo da otvorimo manga bibilioteku, da omogućimo redovno održavanje radionice crtanja u manga stilu, origami radionice i kosplej radionice. Pored ovoga želimo da stvorimo mesto gde će svi zainteresovani moći da čuju predavanja, pokrenu diskusije, da organizuju tribine i okrugle stolove na različite teme. Takođe, ukoliko bude bilo moguće, želimo i da u okviru KC Sakurabana bude i galerija koja će biti na raspolaganju domaćim i inostranim izlagačima iz različitih umetničkih pravaca. Prosto rečeno, želimo da KC Sakurabana bude mesto za učenje, stvaranje i zabavu.


Koja je korist takvog Kulturnog centra?
Održavanjem redovnih radionica želimo da podstaknemo stvaralački duh kod naših posetilaca, ali i da probamo da ih naučimo novim stvarima. Postojanje jednog ovakvog kulturnog centra pruža šansu kreativnim mladim ljudima da upoznaju sebi slične i postanu aktivni deo društva. Izučavanjem različitih kultura i vidova umetnosti podstičemo toleranciju kod mladih. Zahvaljujući atraktivnim programima koje udruženje Sakurabana organizuje poslednjih sedam godina, podstiče se turizam u Srbiji, ali se i poboljšava slika o našoj zemlji u svetu, jer smo ostvarili uspešnu saradnju sa nekoliko inostranstrih udruženja. Takođe, bitno je napomenuti da će ovo biti mesto koje će podsticati učenje jezika, kao i regionalnu saradnju. Kako bismo mogli da nastavimo sa time, neophodno je da se otvori Kulturni centar, jer ćemo samo na taj način moći da obezbedimo neophodne finansije za dalji rad.





Prikupljanje novca?
Jedan od glavnih izvora su donacije za koje se nadamo da ćemo uspeti da prikupimo preko sajta Indiegogo na kom smo otvorili stranicu posvećenu isključivo ovom projektu. (http://igg.me/at/ccsakurabana)
Imajući u vidu činjenicu da u Srbiji još uvek nije dovoljno razvijeno elektronsko poslovanje i plaćanje preko interneta otvorili smo račin za donacije na koji svako može da uplati koliko je u mogućnosti. (165-9688-81, Svrha uplate: DONACIJA, Primalac: Sakurabana Beograd ) Naravno, ovo nije sve što ćemo raditi kako bismo realizovali naš cilj, u narednom periodu biće organizovan niz različitih događaja, radionica i dr. koji će za cilj imati prikupljanje novca za KC Sakurabana. Ukoliko želite da pratite naš dalji rad, to možete učiniti preko naše internet stranice (www.sakurabana.info) ili na FB stranama.


петак, 19. септембар 2014.

Projekcija Space Dandy (1 do 6)




Uprkos svim nevoljama koje su nas snašle mi veselo nastavljamo sa ciklusom komedija i to sa projekcijom prvih 6 epizoda serijala "Space Dandy"
Kad je čuveni režiser Šinićiro Vatanabe najavio da se posle rada na animeu "Kids on the slope" vraća u svemir sa svojim novim projektom, svi su se ponadali da će uslediti omaž "Cowboy Bebop" - u, animeu koji ga je i stvorio i obeležio jedno doba.
Međutim, Vatanabe je dokazao da nema nameru da se ponavlja, kao i da je veliki trol. Ono što smo dobili je "Space Dandy", retro avanturistička nadrealna komedija koja najviše potseća na mešavinu trashy SF filmova iz 1970-tih, Hana-Barbarinih "Džetsonovih" i Bruksovih "Space Balls".
Autorski tim je odmah na početku odlučio da se mane koherentne priče i skoncentriše na što luđe zaplete i na momente zapanjujuću animaciju. Koliko je svaka epizoda priča za sebe vam dovoljno govori to što na kraju jedne epizode svi likovi izginu, u pak drugoj postanu zombiji, a već u sledećoj epizodi sve ide po starom, kao da ničega nije bilo.
Zaplet (kakav postoji) se vrti oko Spejs Dendija (koji je dendi u svemiru, ako niste shvatili), lovca na vanzemaljce i ljubitelja restorana sa obdarenim kelnericama koji se potuca po kosmosu tražeći nove vanzemaljske vrste u društvu idiotskog mačkolikog Betelgežanina Mjaua i Kju-tija, poprilično inteligentnog i kompetentog robota koj je nazalost zaglavio ni kriv ni dužan sa budalama. Ovu ekipu iz misterioznih razloga bezuspešno juri zli dr. Gel koji je zapravo gorila. Sa perikom. I šeširom sa peruškom. Jel vam dosta?
Dođite ako volite otkačeni humor, nadrealne priče i dobru animaciju. A i ako volite Vatanabea - ako ništa drugo, da se krstite i rukama i nogama šta mu bi.

P.S.
Ukoliko želite da donirate novac za projekat Kulturni centar Sakurabana, a nemate karticu, to ćete moći da uradite na projekciji.

ŠTA: Projekcija Space Dandy
KAD: Utorak (23.09.2014.) od 18:30h
GDE: Klub Sakurabana, Terazije 12
KOLIKO: jedna konzumacija (piće, čips, kokice,...)

четвртак, 18. септембар 2014.

Kulturni centar Sakurabana Indiegogo projekat #CCSakurabana


Nakon Skupštine udruženja Sakurabana, koja je održana u nedelju 14.09.2014. godine, imajući u vidu trenutnu situaciju, odlučeno je da se pokrene veoma ambiciozan projekat otvaranja Kulturnog centra Sakurabana. Kako bi se ovaj plan sproveo u delo otvorena je Indiegogo stranica. Detaljne informacije možete naći ovde: http://igg.me/at/ccsakurabana/x/8579423





Kako bismo otvorili Kulturni centar Sakurabana trebaće nam pomoć svih Vas. Ako ne možete da pomognete novčano, pomozite tako što ćete podeliti informaciju o ovome gde god možete. Ukoliko imate neke ideje kako možete da pomognete, slobodno nas kontaktirajte: sakurabanabeograd@gmail.com

Nadamo se da ćemo uspeti da otvorimo KC Sakurabana i da ćemo moći da zagarantujemo opstanak konvencije Japanizam i nastavak daljeg rada udruženja.


субота, 6. септембар 2014.

Projekcija "Svete batice"



Nakon tri nedelje ludila uz "Kill la Kill", pravimo mali predah u projekcijama uz jednu laganu i opuštenu komediju, koja je već naišla na odličan odziv kod publike, te se nadamo da ćete je rdo pogledati ponovo (a ako vam je ovo prvo iskustvo s ovim naslovom, ni ne slutite šta vas čeka)...

Elem, da se podsetimo o čemu se radi.

Buda i Isus – da, onaj Sidarta Buda koji je dostigao nirvanu i onaj Isus iz Nazareta koji je umro na krstu – žive zajedno u savremenom Tokiju u jednom malom stanu. Buda jadikuje jer je na skulpturama često ovekovečen u životnoj fazi kada je previše posezao za slatkišima, dok Isusa nervira to što mu svi stalno govore da je isti Džoni Dep. Film beleži pokušaje ovih posebnih cimera – svetih batica – da se priviknu na užurbanost Tokija i uživaju u malim stvarima.

Nepotrebno je napomenuti da su „Svete batice“ najprovokativnija anime komedija prikazana u bioskopima u proteklih par godina ('ajmo da ponovimo o čemu se radi: Buda i Isus žive zajedno u Tokiju. BUDA I ISUS ŽIVE ZAJEDNO U TOKIJU.) Iako je čak bilo pokušaja zabrane kako mange kad je počela da izlazi, tako i filma kad je stigao u bioskope (a u pozivima na linč bile su jednako glasne i budističke i hrišćanske grupe), oni koji su se upustili u ovo delo jednoglasno se slažu da „Svete batice“ donose fenomenalan humor, a da pri tom ne vređaju ničija verska osećanja. Uostalom, nema prave umetnosti bez malo provokacije.

Idućeg utorka verovatno sledi vrhunac kada su novije anime komedije u pitanju, ali nećemo još da vam otkrijemo o kom se naslovu radi. Dotle, uživajte u društvu osnivača najvećih svetskih monoteističkih religija.

ŠTA: "Svete batice"
GDE: Klub Sakurabana, Terazije 12
KAD: Utorak 9. septembar u 19:30 sati
KOLIKO: Jedna konzumacija